Kristián Mensa & Stanislav Zábrodský: Ungrounded | Foto: Jakub Červenka & Video: Adrian Vaco

Tanec v galerii: Labyrint

Choreograficko-sochařský triptych

Zámek Troja | Galerie hlavního města Prahy
Út 28. 7. | Út 11. 8. | Út 25. 8. | Pá 19. 9. | Po 28. 9.

Tanec v galerii najdete v trojském labyrintu. Hana Polanská, Viktor Černický a Kristián Mensa nyní vstupují do tvůrčího procesu se sochaři a kurátorami Galerie hlavního města Prahy. Vzniká nové performativní dílo na pomezí tance a vizuálního umění, vytvářené přímo pro barokní zahradu na Zámku Troja.

Všechny akce

V labyrintu se jednotlivé tvůrčí přístupy potkávají, míjejí, ale i znovu skládají – vždy však proměňují. Letošní Tanec v galerii vzniká v koprodukci s Galerií hlavního města Prahy v návaznosti na výstavní projekt Labyrint: Krajina vnitřního bloudění na Zámku Troja.

Odhalení jednotlivých částí | festival Riviéra

O letních útercích jsou v zahradách odhalovány jednotlivé části triptychu. Každá zpřítomňuje novou sochařskou instalaci a je součástí večerního programu Riviéry, který připravuje Radio Wave s Galerií hlavního města Prahy.

  • Út 28. 7. – Kristián Mensa & Stanislav Zábrodský: Ungrounded. Předchází workshop Kristiána Mensy Na cestě ke svobodě těla
  • Út 11. 8. – Hana Polanská & Jakub Choma: Circle With Many Centers
  • Út 25. 8. – Viktor Černický & Tomáš Roubal: Claude

Premiéry | Art Book Fair a Poznej Vltavu

Na podzim se jednotlivé části propojují do společného uvedení jako jeden performativně-vizuální celek.

  • Pá 19. 9. – Diptych: Kristián Mensa & Stanislav Zábrodský, Hana Polanská & Jakub Choma. S moderovanou diskusí Hany Polanské. V rámci Art Book Fair
  • Po 28. 9. – Triptych: společné uvedení všech tří částí. S workshopem Viktora Černického. V rámci festivalu Poznej Vltavu

Tři části triptychu

I. Kristián Mensa & Stanislav Zábrodský: Ungrounded

Socha Stanislava Zábrodského stojí v labyrintu jako anténa z raně industriálních časů. Kristián Mensa k ní vstupuje s jazykem breakingu a s desítkou performerů; cesta k objektu je vedena živou hudbou, která funguje jako maják.

„Performance byla inspirovaná záhadností a ztracenou funkčností objektu a spletitou cestou k jejímu nalezení. K objektu nás vedla živá hudba, která fungovala jako maják a vtahovala nás k objektu blíže. Při dosažení cíle se z objektu stal totem, který vysílá a absorbuje energii.“ – Kristián Mensa

II. Hana Polanská & Jakub Choma: Circle With Many Centers

Performance Hany Polanské a Jakuba Chomy vstupuje do labyrintu jako do hypertextového prostoru, v němž se Chomovy meta-hybridní sochy propojují s historií i se současnými technologickými a kapitalistickými strukturami. Vertikální, disciplinované a reprezentativní tělo spojené s dvorskou mocí, kontrolou a západním ideálem člověka se zde postupně rozpadá do shrbených a vyčerpaných figur, absurdních repetic, běžného gesta a každodenní tělesnosti.

Z těchto porušených a zadrhávajících se kódů se nakonec vynořuje tělo herního NPC – postavy podřízené systému hry, zacyklené v loopu a chybovém glitchi. Krajina znaků a nejistých událostí se shromažďuje ve středu labyrintu u sochy, kde se rozehrává jejich dočasné, nestabilní spojení. Střed je tu radiální: kruh s mnoha středy, v němž je zkušenost centra pochybná.

III. Viktor Černický & Tomáš Roubal: Claude

Viktor Černický s Tomášem Roubalem na soše Claude ukazují, že umění je fyzická práce – ať už jde o tanec, nebo o úmorné svařování kovu. Umělá i umělecká inteligence je vždy nějakým způsobem vtělena.

Praktické informace

  • Performance začínají v 18:00, v rámci večerního programu Riviéry (17:30–22:00)
  • Vstup zdarma
  • Zahrady Zámku Troja, U Trojského zámku 1/4, 170 00 Praha 7
  • Bezbariérový přístup: pouze přízemí zámku, zahrady jsou přístupné
  • Program probíhá venku, v případě nepříznivého počasí sledujte aktuality GHMP

Labyrint I: Ungrounded

Zahájení v kruhu v zahradě Zámku Troja | Foto: archiv SE.S.TA
Společný kruh s živou hudbou | Foto: archiv SE.S.TA
Rozehřátí a otevření prostoru | Foto: archiv SE.S.TA
Tanec a improvizace v sadu | Foto: archiv SE.S.TA
Pohybová improvizace účastníků | Foto: archiv SE.S.TA
Sdílení v závěru workshopu | Foto: archiv SE.S.TA

Kredity

Labyrint I: Ungrounded

Choreografie: Kristián Mensa
Socha: Stanislav Zábrodský
Performují: Kristián Mensa & účastníci*e workshopu Na cestě ke svobodě těla
Hudba: Ian Mykiska & Marek Urban
Video & střih: Adrian Vaco

Labyrint II: Circle With Many Centers

Choreografie: Hana Polanská
Socha: Jakub Choma
Performují: Hana Polanská, Magdaléna Fedorková, Benjamin Šťastný, Tereza Lišková
Sound design: Petr Soukup
Video & střih: David Březina, Martin Říčan

Labyrint III: Claude

Choreografie: Viktor Černický
Socha: Tomáš Roubal

Produkční a kurátorský tým

Dramaturgicko-kurátorská spolupráce: Martin Maryška (SE.S.TA), Agáta Young Hošnová, Rebeka Provazníková (GHMP)
Produkce: Lola Madyarová (SE.S.TA)
Fotodokumentace: Jakub Červenka
Video: Adrian Vaco

Festival Riviéra připravuje Radio Wave – Český rozhlas ve spolupráci s Galerií hlavního města Prahy. Doprovodné debaty moderuje Tereza Havlínková.

Tance v galeriích 2012–2025 | Foto: Dragan Dragin, Julie Stehnová

Alice Chauchat: Museography Choreography, Hana Polanská, Nhung Dang (foto Dragan Dragin)

Koprodukční partner a další podpora

Projekt vzniká v koprodukci s Galerií hlavního města Prahy (Umění pro město) ve spolupráci s Radiem Wave.
Finančně jej podporuje Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha a Státní fond kultury.

Poslední edice Tance v galerii

Tanec v galerii: Horizonty interdisciplinarity

Letošní choreograficko-výtvarná spolupráce je součástí dlouhodobého cyklu SE.S.TA, který už od roku 2012 propojuje současný tanec a vizuální umění v galerijním kontextu a veřejném prostoru. Chceme rozvíjet mezioborovou spolupráci mezi choreografy a vizuálními umělci a prohlubovat sdílení know-how mezi jednotlivými uměleckými obory.

Spolupráce napříč galeriemi a muzei

Pilotní projekt Tanec v galerii vznikl v roce 2012 ve spolupráci s Národní galerií Praha a Wannieck Gallery v Brně. V roce 2016 se připojila Galerie hlavního města Prahy a Muzeum nové generace ve Žďáru nad Sázavou.

S GHMP na Pražském Quadrienniale

Během Pražského Quadriennale 2019 SE.S.TA a GHMP přizvaly básníky a choreografy, aby se kriticky vyrovnali s odkazem Karla Hynka Máchy. Představení probíhala ve veřejném prostoru v blízkosti Myslbekovy sochy na Petříně a interagovala s přítomným publikem a kolemjdoucími.

Ke sbírkám 19. století v Národní galerii

Kulturní stereotypy – tentokrát genderové stereotypy – byly hlavním tématem i v ročníku 2020/2021 pod vedením americké choreografky Sue Schroeder, která spolu s taneční skupinou Core Dance a mladými českými choreografy reflektovala sbírku NGP z 19. století, přičemž tvůrčí proces probíhal online během pandemie.

Gallery bez hranic za covidu

Nový impuls projektu v roce 2020 a 2021 přinesla ředitelka NGP Alicja Knast a projekt Galerie bez hranic, který do diskuse výrazně zapojil kurátory. Společná debata zmapovala styčné body mezi choreografickými a kurátorskými přístupy, zvláště pak v oblasti práce s prostorem a časem. Prvky výtvarného umění – dynamika, linie, tvar, barva, hodnota, forma, textura, prostor a perspektiva – tvoří pilíře i choreografické práce. Zároveň choreografie klade důraz na časové, dynamické a pohybové aspekty vnímání uměleckého díla. Právě na této debatě chceme nyní stavět.

3D tisk a současný tanec s UPM

Ročník v roce 2022 byl inspirován instalací betonových bariér inovativně vytvořených pomocí 3D tisku firmou ICE ze Žďáru nad Sázavou, která se nacházela v hale Uměleckoprůmyslového muzea. Tato spolupráce ukazuje, že projekt Tanec v galerii se vizionářsky snaží zkoumat blízké i vzdálené horizonty interdisciplinarity.

Museografická choreografie

V roce 2023 zahájila mezinárodně uznávaná choreografka Alice Chauchat (FR/DE) spolu s tanečnicí Hanou Polanskou a ve spolupráci s kurátorem Michalem Novotným výzkum choreografie vztahů v expozici Národní galerie Praha 1939–2021: Konec černobílé doby. V první fázi (výzkumné) zkoumají vnitřní dynamiku instalace této expozice a možné odrazy těchto principů v choreografických strukturách. V příštím roce tým představí výsledky tohoto procesu jako performativní dílo současného tance.