OPEN CALL: PEDAGOGICKÝ SEMINÁŘ - Napětí mezi skupinou a jednotlivcem v choreografii

Akreditovaný Master Class pro taneční pedagogy a choreografy

Jak se můžeme dynamicky pohybovat mezi "my" a "já" aniž bychom je kladli do opozice, ale naopak mezi nimi vytvářeli dialog? Téma i pojetí semináře vychází z francouzského konceptu stáže pro pedagogy-choreografy Francouzské taneční federace (Fédération Française de Danse - FFD). Je nám ctí, že tento koncept můžeme přinést i do českého prostředí. Renomovaný francouzský pedagog, choreograf a tanečník Jean-Christophe Paré se opět vrací do ČR, aby společně s účastníky hledal odpovědi na klíčové otázky při vytváření choreografie. Seminář bude tlumočen do ČJ.

Seminář je určen všem pedagogům, choreografům i tanečním interpretům se zájmem o další rozvoj svých kompetencí a poznávání nových metod a přístupů k taneční tvorbě a kreativní výuce. Cílem semináře je obohatit know-how pedagogů díky užití know-how profesionálních choreografů. V jeho průběhu jsou sdíleny nástroje pro analýzu a k porovnávání různých pedagogických přístupů, systémů a filozofií.

Seminář je akreditován MŠMT (DVPP), účastníci po skončení obdrží Certifikát.

Jean-Christophe Paré k tématu semináře:

Vytvoření tanečního projektu ve škole znamená věnovat zvláštní pozornost demokratizaci přístupu k individuálnímu projevu. Učitelé-choreografové tak mají při komponování zodpovědnost za to, aby tančili všichni. Tanec je ze své podstaty uměním setkávání a sdílení energie. Často se jedná o skupinovou práci, která podporuje poznávání druhých, interakci, empatii a vzájemnou pomoc. Každý člen třídy nebo skupiny však musí mít také možnost plně prožít svůj osobní projev a autonomní vyjadřování. Vždy tedy existuje napětí mezi skupinou a jednotlivcem, mezi plurálem a singulárem. Jak reagovat na dvojí očekávání, že projekt bude jednak společný a zároveň že podpoří vlastní  způsob vyjadřování? Jak se můžeme dynamicky pohybovat mezi "my" a "já" aniž bychom je kladli do opozice, ale naopak mezi nimi vytvářeli dialog?

Stáž bude zaměřena na objevení klíčových momentů v procesu vytváření choreografie - improvizace, frázování, prvotní materiál, mikrokompozice, choreografické hry… s využitím kompozičních systémů navržených umělci tak, aby mohly být přerozděleny potenciálně velkému počtu tanečníků.

Při modelových situacích se budeme propojovat s díly různých choreografů, abychom mohli díky historii identifikovat a popsat různé způsoby tvorby choreografického zápisu. Sledovat, jaké otázky si umělci při komponování kladou, co praktikují, aby mohli uměním, tím křehkým, ale zásadním způsobem cvičit pozornost vůči přítomnosti i myšlenkám druhého.

Program

pátek 18. 3.: 16:00 - 19:00
sobota 19. 3.: 10:00 - 17:00 (vč. pauzy na oběd)
neděle 20. 3.: 9.30 - 15:00 (vč. pauzy na oběd)

Praktické informace

Místo konání: HAMU, Malostranské nám. 13, Praha 1
Ceny:
dospělý tarif  = 2 800 Kč /  2 200 Kč *)
student zvýhodněný tarif = 1 400 Kč / 1 100 Kč *)
*) Zvýhodněné tarify při platbě do 4. března 2022
Studenti a pedagogové HAMU zdarma - počet omezený, nutná registrace!